Art deco design: guld, geometri og glamour i dag

Art deco design er den glamourøse, geometriske stil fra 1920'erne og 1930'erne: solstråler, vifter, chevroner og trappeformer i rige farver som guld på sort, smaragd og dyb marineblå, med høje, elegante bogstaver. Stilen har navn efter udstillingen Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes i Paris i 1925. I dag passer den til alt, der skal føles festligt og en smule luksuriøst, fra bryllupsinvitationer til cocktailmenuer og brandlanceringer.

Art deco-historie: hvor stilen kom fra

Art deco blandede mange kilder: kubismens facetterede former, maskinalderens kærlighed til fart og gentagelse og en modebølge for gammelegyptiske motiver, efter at Tutankhamons grav blev fundet i 1922. Stilen dukkede op overalt på én gang, i skyskrabere, oceanlinere, biografer, smykker og plakater. Chrysler Building i New York, færdigbygget i 1930, er nok dens mest berømte monument med en trappeformet krone af solstråler i rustfrit stål.

Navnet kom senere. Dengang talte man om style moderne; betegnelsen art deco bredte sig i 1960'erne, hjulpet på vej af Bevis Hilliers bog om perioden fra 1968. I slutningen af 1930'erne var stilen blevet blødere som streamline moderne, hvor kurver og vandrette fartstriber afløste de skarpe zigzagmønstre.

Art deco-farver

Deco-farver handler om kontrast og rigdom: en mørk, lakeret bund og en metallisk accent, nogle gange med én ædelstensfarve. Paletterne nedenfor er lavet til skærm og tryk. Guld læses især kun som metal, når det skifter fra mørkt til lyst, og derfor virker en gradient bedre end et fladt gult; guldgradienter forklarer hvorfor.

Art deco-mønstre og -motiver

Motiverne er geometriske og symmetriske: stråler, der breder sig fra et punkt, trappede ziggurat-konturer, chevroner, muslingekanter og gentagne tynde linjer. Mange af dem kan tegnes i én enkelt CSS-gradient, så de er lette at bruge som baggrunde og kanter.

Art deco-skrifter og bogstaver

Deco-bogstaver er høje og geometriske, ofte udelukkende versaler, med dramatisk kontrast mellem tykke og tynde streger. Nogle skrifter stabler streger eller har indskårne linjer. Klassiske eksempler er Broadway og A. M. Cassandres Peignot, og Cassandres plakater for oceanlinere er stadig referencen for deco-layout. Som gratis alternativer fanger Poiret One og Limelight på Google Fonts stemningen godt.

• Sæt overskrifter i versaler med god bogstavafstand, som passer til de høje proportioner.
• Par én displayskrift med en stille sans til detaljerne; to dekorative skrifter kæmper mod hinanden.
• Brug inline- eller dobbeltstreger for en finish som på smykker. tekstbehandlinger i Gradiently Indre linje og Dobbelt gør det ved enhver overskrift.
• Centrér og stabl teksten symmetrisk, som deco-skilte og indgangspartier er komponeret.

Mere om valget af displayskrift finder du i elegante skrifter og displayskrifter.

Sådan bruger du art deco i moderne design

1. 1

   Vælg en mørk bund

   Sort, marineblå eller smaragd. Deco hviler på kontrasten mellem en dyb flade og et lyst metal.

2. 2

   Vælg ét motiv

   Solstråler bag overskriften, en vifte nederst eller en trappet ramme. Ét er nok.

3. 3

   Byg symmetri

   Centrér kompositionen om en lodret akse med stablet tekst og jævn afstand.

4. 4

   Brug metal sparsomt

   Linjer, bogstaver og motivet i guld. Store flade guldområder ser billige ud.

Deco passer til invitationsdesign, branding af restauranter og barer, guldsmede og alt, der er sæsonbetonet og festligt. En Mark i Gradiently med mørk bund og metallisk lys kan stå for lakken og bladguldet, så baggrunden allerede føles rig, mens du holder tekst og motiv skarpe ovenpå. Vil du have et strammere og mere funktionelt slægtskab fra samme årti, så læs Bauhaus-design.