12 idées d’art abstrait à créer en numérique

Les meilleures idées d’art abstrait en numérique partent d’une contrainte : deux couleurs qui se rencontrent, une forme répétée, une texture, une lettre. Voici douze idées à réaliser aujourd’hui avec une simple application de design ou un navigateur, rangées en dégradés, formes, texture et typographie. Chacune aboutit à une pièce finie que vous pouvez imprimer, mettre en fond d’écran ou placer derrière une publication.

Idées d’art en dégradé

Un dégradé est déjà une composition : il a une direction, une source de lumière et une ambiance. L’astuce est de choisir des couleurs qui signifient quelque chose ensemble et de laisser une zone dominer. L’art du dégradé approfondit le savoir-faire ; ces quatre idées sont des points de départ rapides.

• L’horizon. Deux bandes de couleur qui se rencontrent en douceur au tiers de la hauteur, comme la mer et le ciel au crépuscule. Décalez la ligne de rencontre hors du centre.
• Le champ unique. Une couleur qui fonce lentement vers les bords, assez grande pour remplir un mur. Calme, et plus difficile qu’il n’y paraît.
• L’orbe. Un cercle doux de couleur claire flottant sur un fond sombre, décentré, avec une large décroissance.
• La couronne. Un cœur brûlant entouré de bleu froid, qui s’estompe dans la nuit, comme une étoile vue à travers un long objectif.

Ces idées descendent directement des peintres du milieu du XXe siècle qui réalisaient d’immenses toiles de couleur presque pure. La peinture colorfield explique ce qu’ils faisaient et pourquoi cela fonctionne encore à l’écran.

Idées de formes abstraites

• Papier découpé. Cinq ou six formes plates, à l’air découpé à la main, en trois couleurs, éparpillées avec beaucoup d’espace, dans l’esprit des derniers papiers découpés de Matisse.
• Blocs empilés. Des rectangles de largeurs légèrement différentes empilés en tour penchée, chacun d’un cran plus foncé que celui du dessous.
• Une ligne continue. Une seule ligne libre qui ne se lève jamais, bouclant sur la toile, dans une couleur sur un fond uni.
• Arches répétées. Des rangées de la même forme d’arche, en alternant deux couleurs, légèrement décalées à chaque rang.

Gardez des formes peu nombreuses et grandes, et laissez le vide faire partie de l’image. Les aplats sans dégradés ni ombres donnent au papier découpé son honnêteté : résistez à l’envie d’ajouter des effets. Les formes organiques montre comment dessiner des blobs et des courbes qui paraissent voulus ; le design géométrique présente l’alternative stricte, à la règle.

Idées de textures abstraites

• Gros grain. Prenez n’importe quel dégradé ci-dessus et ajoutez un bruit marqué jusqu’à ce qu’il ressemble à une photographie argentique d’une couleur.
• Fausse risographie. Deux aplats légèrement désalignés, avec une texture mouchetée, comme un tirage bon marché qui a magnifiquement mal tourné.
• Ondulations. Des anneaux répétés en deux tons proches, comme si une pierre tombait dans une eau teintée.

La texture est ce qui empêche l’art numérique de ressembler à un réglage d’écran par défaut. Un peu de grain masque aussi le banding, ces paliers visibles que peuvent montrer les dégradés lisses une fois compressés. Les dégradés granuleux donne la technique et le code.

La typographie comme art abstrait

Les lettres cessent d’être des mots quand on les recadre assez fort. Composez une lettre énorme, dans une police grasse, et recadrez-la pour qu’il ne reste qu’une courbe et un angle. Elle devient une forme avec un fantôme de sens, qualité ravissante pour un tirage ou une couverture.

Comment créer de l’art abstrait en numérique

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   Choisissez une idée

   Prenez une seule idée dans la liste. Notez-la en cinq mots, comme « orbe chaude sur ciel nocturne », et confrontez chaque décision à elle.

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   Limitez la palette

   Deux ou trois couleurs, plus un fond sombre ou clair. La restriction est ce qui donne à une œuvre abstraite l’air composé plutôt qu’aléatoire.

3. 3

   Fixez d’abord le format

   Décidez s’il s’agit d’un tirage, d’un fond d’écran de téléphone ou d’ordinateur. La composition change complètement entre un cadre haut et un cadre large.

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   Faites trois versions

   Changez une variable à chaque fois : l’angle, la couleur principale, la position de la zone la plus lumineuse. Gardez la meilleure, pas la première.

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   Terminez par la texture

   Ajoutez un grain léger, exportez en taille réelle en PNG et regardez le résultat sur l’appareil ou le papier auquel il est destiné.

Si vous préférez partir d’une surface déjà prête, le Marché de Gradiently regorge d’arrière-plans vivants en dégradé et en matière appelés Marks, chacun comparé à tous les autres pour que deux ne se ressemblent jamais. Vous pouvez créer gratuitement avec n’importe quel Mark non réservé, le régler à l’un des formats ci-dessous et ajouter du texte par-dessus ; exporter un tirage en pleine taille demande un Mark qui vous appartient et Pro.

Formats pour tirages et fonds d’écran

Une pièce conçue pour un grand écran de téléphone se recadre rarement bien sur un écran large : recomposez plutôt que de recadrer. Les fonds d’écran d’ordinateur propose d’autres idées pour les formats larges, et l’arrière-plan abstrait montre comment les mêmes pièces fonctionnent derrière du texte.