Kortversjonen
- Teaterplakatdesign begynner med én visuell idé som fanger stykket, ikke et sammendrag av handlingen.
- En teaterplakat trenger tittel, kompani eller dramatiker, spillested, datoer og bestillingsinformasjon, i den størrelsesrekkefølgen.
- A3 på 3508×4961 piksler er vanlig til plakater i foajeer og på oppslagstavler, mens et A5-flygeblad på 1748×2480 piksler er vanlig å dele ut.
- Ensemblepresentasjoner, sesonginnlegg og billettpåminnelser bør gjenbruke plakatens farger, skrift og bilde, så produksjonen forblir gjenkjennelig.
- En sesong med flere forestillinger virker som ett program når alle plakater deler oppsett og hver forestilling har egen farge.
På denne siden
Godt teaterplakatdesign bygger på én idé: ett bilde eller ett grep som fanger følelsen i stykket, med tittelen stor nok til å leses tvers over foajeen. Under ligger en ryddig krediteringsblokk med dramatiker, kompani, spillested, datoer og billettkontor i tydelig størrelsesrekkefølge. Design først i trykkstørrelse, og bygg ensemblepresentasjoner, innlegg og billettpåminnelser fra samme grafikk. Da har produksjonen sitt eget uttrykk overalt gjennom hele spilleperioden.
Hva en teaterplakat må si
Teaterplakater har mer obligatorisk tekst enn de fleste plakater, og det er her det går galt. Løsningen er et strengt hierarki. Bestem størrelsene én gang og behold dem i alle versjoner.
- Tittelen, klart størst. Det er den folk søker etter.
- Dramatiker eller bearbeidelse, «av» eller «basert på», mindre, men tydelig.
- Kompani og spillested, som forteller hvor og hva slags kveld det er.
- Datoene, som «12. til 28. februar», med prøveforestillinger eller pressepremiere hvis det er relevant.
- Bestilling, nettadresse eller nummer til billettkontoret, pluss QR-kode i trykk.
- Krediteringsblokken nederst med bidragsytere, regissør, designere og logoer i minste størrelse.
Én idé, ikke hele handlingen
De beste teaterplakatene virker som en god åpningslinje: de setter stemningen og vekker nysgjerrighet. Å vise handling, miljø og alle karakterer gir en overfylt plakat som ikke sier noe. Finn bildet, fargen eller kontrasten som er kjernen i produksjonen, og la den fylle siden.
Overfylt
- En kollasj av alle hovedkarakterene
- Et arkivfoto av en scene med forheng
- Fem skrifter for å antyde tidsperioden
- Alle anmeldelser og logoer på forsiden
- Liten tittel som kjemper mot et travelt bilde
Tydelig
- Ett bilde eller én farge som bærer stemningen
- Et grep som antyder stykkets verden
- Én særpreget tittelskrift, én enkel faktaskrift
- Én ekte anmeldelseslinje når anmeldelsene kommer
- Tittel stor nok til å leses på tvers av rommet
Når foto ikke finnes ennå, noe som er vanlig måneder før prøvestart, kan farge og skrift bære hele ideen. En storm av dype grønnfarger til en komedie om skipbrudd, mørk fiolett til en familietragedie. Dekorative skrifter har tittelskrifter med særpreg, og bokstavbehandlinger viser hvordan en tittel med innvendig linje eller dybde kan minne om en teaterfasade.
Trykkplakaten i A4. Stemning, tittel, dramatiker, datoer og spillested; krediteringsblokken ligger nederst.
Samme grafikk bygget om til en Story, uten krediteringsblokk og med bestillingslinjen høyere.
Teaterplakatstørrelser for trykk og sosiale medier
Spør spillestedet hvilke rammer det har før du designer. Foajeer, oppslagstavler og utendørsflater bruker ulike størrelser. Hvis rammen ikke er oppført her, be om nøyaktige mål og design i den størrelsen ved 300 dpi. Plakatstørrelser dekker resten, og utfall i trykk forklarer ekstrakanten trykkeriet trenger.
Piksler
Bruk
Piksler
Bruk
Piksler
Bruk
Piksler
Bruk
Bruk
Piksler
Bruk
Presentasjoner av ensemblet
Ensemblepresentasjoner sprer seg mer enn de fleste produksjonsinnlegg, fordi hver skuespiller deler sitt eget. Lag ett presentasjonskort og gjenta det: portrett, navn, rolle, stykkets tittel og farge. Publiser ett per dag eller som karusell med hele ensemblet på siste bilde.
Et ensemblekort i plakatens verden. Bytt navn og rolle for hver skuespiller, og ingenting annet.
For et stort ensemble kan du samle navn, roller og portretter i et regneark. Med Gradiently Pro kobler Opprett i serie kolonnene til ensemblekortet og lager alle versjoner samtidig. Da ser du gjennom tjue kort fremfor å bygge tjue kort.
Sesongbrosjyrer og sesonginnlegg
Et spillested eller kompani som presenterer en sesong, har et annet problem: fem eller seks produksjoner som skal ligne ett program og fem ulike kveldsopplevelser. Fastsett oppsett, skrifttype og logoplassering for sesongen, og gi hver forestilling sin egen farge. Sesongbrosjyren, nettstedet og alle innlegg følger da samme system. Brosjyredesign dekker den brettede trykksaken.
Billettinnlegg gjennom spilleperioden
Salget stopper ikke på pressepremieren. Planlegg en serie: salgsstart, prøveforestillinger, premiere, anmeldelser når de kommer, en påminnelse halvveis og siste uke. Hvert innlegg bør gjenbruke plakaten så publikum kjenner den igjen på et sekund. Nedtellingsinnlegg fungerer godt de siste ti dagene. En Story om «siste uke» er ofte dyttet som fyller de siste salene.
En Story for siste uke. Samme tittelbehandling, samme farge og én linje som haster.
I Gradiently gir en Mark du har sikret deg, produksjonen en bakgrunn ingen andre kan bruke. Med Pro tilpasses plakaten til innlegg, Story og arrangementsforside i ett trinn, og eksporteres som trykk-PDF med utfall og skjæremerker til trykkeriet.
Spørsmål folk stiller
Hva bør stå på en teaterplakat?
Tittel, dramatiker eller kompani, spillested, datoer og bestillingsinformasjon, med krediteringer og bidragsytere i en blokk nederst.
Hvilken størrelse har en teaterplakat?
A3, 3508×4961 piksler ved 300 dpi, er vanlig i foajeer og på oppslagstavler i Storbritannia og Europa. Amerikanske spillesteder bruker ofte 18×24 tommer, 5400×7200 piksler.
Hvordan lager du en teaterplakat uten produksjonsfoto?
Bygg den fra én sterk fargeidé og en særpreget tittelbehandling. Mange plakater lages før prøvene begynner, så skrift og farge bærer ofte stemningen.
Hvordan får jeg en sesong med teaterplakater til å henge sammen?
Fastsett oppsett, skrifttype og logoplassering for hele sesongen, og gi hver produksjon sin egen farge.
Når bør jeg publisere ensemblepresentasjoner?
Etter at rollene er bekreftet og skuespillerne har samtykket, vanligvis noen uker før prøvestart. Ett innlegg per dag holder interessen oppe og gir hver skuespiller noe å dele.
Skrevet av Gradiently
Teamet bak Gradiently, et designverktøy bygget rundt Marks: levende gradienter som gjør at alt du designer ser ut som ditt.
Se profilen vår