Idées d’esthétique Instagram : 20 styles à garder

Les meilleures idées d’esthétique Instagram ne sont pas des filtres. Ce sont quelques décisions prises une fois et répétées : une famille de couleurs, une matière comme le grain ou le brillant, une voix typographique et le genre de chose que vous photographiez. Voici vingt styles en cinq familles, chacun avec un dégradé à copier comme point de départ, puis comment en choisir un et le tenir. Si c’est la disposition de la grille elle-même que vous cherchez, rangées, puzzles et damiers, elle est traitée dans l’esthétique de grille Instagram.

Esthétiques douces et claires

Des fonds pâles, beaucoup d’espace, très peu de contraste entre les couleurs. Elles conviennent aux soins de la peau, au bien-être, à la papeterie, aux mariages et à tous ceux dont le produit est apaisant. Le risque est de paraître délavé : gardez un texte sombre et des tailles généreuses.

• 1. Beige tranquille. Sable, avoine et pierre. Titres en empattement, lumière naturelle, lin.
• 2. Rêve pastel. Rose poudré, lilas et bleu layette, fondus en douceur. Caractères arrondis, ludiques mais doux.
• 3. Blanc scandinave. Blancs chauds et gris pâles, beaucoup de vide, un petit détail noir.
• 4. Bord de mer. Bleu ciel qui se fond dans le sable. Sans empattement fin, photos ensoleillées, rien de lourd.

Esthétiques chaudes et naturelles

Argile, mousse, miel et bois. Elles évoquent le fait main, la lenteur et l’honnêteté, d’où leur succès chez les boulangers, les céramistes, les fleuristes et les fabricants de bougies. Deux d’entre elles sont développées dans l’esthétique cottagecore et les couleurs japandi.

• 5. Cottagecore. Crème, vert prairie et mousse. Détails floraux, empattement doux, texture papier.
• 6. Boho terracotta. Sable, argile et rouille. Arches, fleurs séchées, ombres chaudes.
• 7. Japandi. Papier de riz, chêne et charbon. Très peu d’objets, des lignes très droites.
• 8. Heure dorée. Jaune beurre vers abricot puis corail, comme un soleil bas. Idéal pour le voyage, la cuisine et la beauté.

Esthétiques sombres et intenses

Des fonds profonds qui font briller la lumière et la couleur. Elles conviennent aux bars, barbiers, parfums, bijoux, photographes et à tout ce qui se vend le soir. Les feeds sombres ressortent dans une appli claire, mais les dégradés sombres forment facilement des bandes : ajoutez un peu de grain ; les dégradés granuleux montre comment. Le style bibliothèque est approfondi dans l’esthétique dark academia.

• 9. Dark academia. Brun cuir, tabac et vieux laiton. Empattement classique, livres, chandelle.
• 10. Film sombre. Ardoise et bleu pétrole, ombres écrasées, teintes de peau sourdes.
• 11. Vieille fortune. Marine vers crème, discret et cher. Petites capitales, grandes marges.
• 12. Luxe de nuit. Presque noir avec une flaque de lumière dorée. Peu de mots, fort contraste.

Esthétiques vives et audacieuses

Couleurs saturées, grands caractères, forte énergie. Elles conviennent aux boissons, à la mode, aux événements, aux applis et aux créateurs qui publient souvent. Ce sont les plus difficiles à distinguer de celles des autres : osez une association inhabituelle plutôt que le violet et rose habituels. L’esthétique Y2K approfondit le style chromé.

• 13. Y2K chromé. Rose chewing-gum, argent et bleu glacier. Brillant, techno, un peu fou.
• 14. Couleurs dopamine. Corail, tournesol, jade et bleu électrique ensemble. Sans empattement épais.
• 15. Néon cyberpunk. Noir encre, violet, rose vif et cyan. Détails monospace, ville de nuit.
• 16. Été agrumes. Du citron à l’orange. Simple, ensoleillé, parfait pour les offres de cuisine et de boissons.

Esthétiques rétro et texturées

Des styles empruntés à l’imprimé, au film et aux vieux écrans. Ils marchent parce que la texture est l’essentiel : grain, trame, encre mal repérée. Musiciens, disquaires, fanzines, vendeurs de vintage et torréfacteurs s’y retrouvent. La version années 1990 est traitée dans l’esthétique années 90.

• 17. Coucher de soleil années 70. Moutarde, mandarine, framboise et aubergine en bandes. Gros caractères arrondis.
• 18. Grunge années 90. Olive, charbon et rouge sang de bœuf. Texture photocopie, caractères condensés.
• 19. Film vintage. Crème fané, caramel et sépia. Fuites de lumière, flou doux, dates dans le coin.
• 20. Fanzine risographie. Rose et bleu fluo, en surimpression. Points de trame, mises en page ludiques.

Comment choisir une esthétique Instagram pour votre compte

Partez de ce que vous vendez et de qui l’achète, choisissez la famille, puis le style. Une esthétique qui lutte contre votre produit ressemblera à un déguisement en un mois.

Comment garder une esthétique pendant des mois

1. 1

   Écrivez trois règles

   Par exemple : fond crème, un seul empattement, du grain partout. Affichez-les là où vous concevez.

2. 2

   Faites cinq modèles

   Une citation, une offre, un post produit, une story et une couverture de carrousel. La plupart des posts deviennent un échange de mots et de photo.

3. 3

   Retouchez les photos d’une seule façon

   Un seul preset ou un seul ensemble de réglages, appliqué à tout. La cohérence vaut mieux que la perfection.

4. 4

   Vérifiez la grille chaque semaine

   Regardez vos neuf derniers posts ensemble. Celui qui saute aux yeux est celui qui enfreint une règle.

5. 5

   Changez lentement

   Si vous évoluez, changez une règle à la fois sur quelques semaines, jamais tout du jour au lendemain.

Le problème de toute esthétique populaire est que beaucoup de comptes utilisent la même palette. Le Marché de Gradiently permet de chercher des Marks avec des mots de couleur comme « bleu canard profond » ou de filtrer par style, et un Mark réservé n’a qu’un propriétaire : vos fonds sont donc une version de l’esthétique que personne d’autre ne peut publier. La cohérence de marque traite de l’alignement du reste de votre style.