Social media per musei: mostre, storie e info per i visitatori

Dei buoni social media per musei fanno tre cose insieme: promuovono le mostre in corso, raccontano la collezione in modo da incuriosire e dicono ai visitatori esattamente quando e come venire. I musei che lo fanno bene usano una cornice comune per l'istituzione, danno a ogni mostra un proprio mondo di colore dentro quella cornice e trattano le informazioni per i visitatori come un sistema di design, non come un'emergenza a ogni ponte festivo.

A chi parla il feed di un museo

Prima di progettare qualsiasi cosa, sii onesto sui pubblici. Ognuno vuole qualcosa di diverso dallo stesso account, e un feed che serve uno solo lascia gli altri a scorrere oltre. Pianifica un mix nell'arco del mese, come faresti con i pilastri di contenuto.

Un look di serie per ogni mostra

Le mostre temporanee sono i grandi titoli del museo, e ognuna merita un look riconoscibile su manifesti, post, banner e bookshop. Il trucco è tenere ferma la cornice del museo (posizione del logo, carattere, impaginazione) e lasciare che sia la mostra a cambiare colore e atmosfera al suo interno. I visitatori imparano entrambe le cose: questo è il museo, e questa è quella mostra. Sotto-brand spiega la stessa idea per le aziende.

Storie sugli oggetti della collezione

La collezione permanente è il più grande vantaggio di contenuto di un museo: migliaia di oggetti, ciascuno con una storia che nessun altro può raccontare. Un breve carosello costruito attorno a un solo oggetto premia i curiosi e dà un motivo per salvarlo e tornare. Pubblicalo come rubrica settimanale con un nome fisso e la stessa prima slide, così i follower iniziano ad aspettarlo.

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   Slide 1: il gancio

   Una domanda o una frase sorprendente nella cornice della rubrica. «Perché questa brocca ha due facce?»

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   Slide 2: l'oggetto

   Una fotografia pulita, intera e non ritagliata, con la didascalia di credito sotto.

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   Slide 3 e 4: la storia

   Al massimo due brevi paragrafi, un'idea per slide. Aiutano i dettagli.

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   Slide 5: dove vederlo

   Sala e piano, più gli orari di apertura. Così la curiosità diventa una visita.

Orari di apertura e info per i visitatori sempre giuste

Le informazioni per i visitatori sono il post meno glamour che un museo pubblica, e uno dei più utili. La gente le cerca, ne fa lo screenshot e le condivide con chi andrà a visitare con loro. Vanno male in due modi: sono difficili da leggere, o sono superate. Rimedia a entrambi con un template fisso che aggiorni invece di ridisegnarlo.

• Orari di apertura in un unico blocco, giorni a sinistra, orari a destra, con l'ultimo ingresso.
• Chiusure e modifiche nella stessa cornice con una riga in grassetto: «Chiuso il 25 e il 26 dicembre».
• Aperture serali come scheda ricorrente a sé, così gli habitué le riconoscono.
• Accessibilità: percorsi senza gradini, fasce orarie tranquille e servizi, scritti in modo semplice.
• Come arrivare: la stazione o la fermata più vicina e dove parcheggiare, se c'è un posto.

Post didattici e per le famiglie

I programmi didattici riempiono l'edificio nei giorni feriali e nelle vacanze scolastiche, ma competono per l'attenzione con le mostre. Nomina il pubblico nelle prime parole del design, «Per le scuole», «Per le famiglie», «Corso per adulti», così le persone giuste si fermano e tutti gli altri scorrono senza sentirsi inseguiti da una vendita. Gli insegnanti prenotano con un trimestre di anticipo: pubblica i programmi per le scuole prima del periodo a cui si riferiscono e le attività per le famiglie due o tre settimane prima di ogni vacanza.

Gestire i social del museo come squadra

Curatori, team didattico, marketing e accoglienza hanno tutti qualcosa da pubblicare. Senza un sistema ottieni cinque look e cinque voci. I template condivisi risolvono quasi tutto: lancio di una mostra, storia di un oggetto, scheda evento e scheda info per i visitatori coprono la maggior parte delle settimane. I contenuti dietro le quinte di restauratori e tecnici riempiono il resto e sono spesso ciò che i follower amano di più.

In Gradiently ogni mostra può essere un brand a sé sotto un unico account, con il suo Mark, la sua palette e i suoi caratteri in un brand kit, mentre la cornice del museo vive nei template condivisi. Con Pro, gli spazi di lavoro del team danno ai curatori l'accesso come editor e ai volontari quello come visualizzatori, i commenti tengono le approvazioni in un unico posto e ogni post di lancio si adatta a tutti i formati in un solo passaggio.